Deuxième partie de notre hommage à Ken Boothe, le plus grand chanteur de soul jamaïcaine, et l'un des plus grands soulmen de tous les temps tout court.
On continue l'exploration de ses merveilleuses reprises, avec les originaux, et on termine avec quelques splendides morceaux. Impossible exhaustivité tant sont rares les déchets. Le monsieur tourne encore en live, et c'est splendide. Ne le manquez pas.
Tracklist :
01. Wilson Pickett - Mustang Sally
02. Ken Bothe - Mustang Sally
03. Ken Boothe - You're No Good (Original Version)
04. Ken Boothe - You're No Good
05. Kenny Lynch - Movin' Away
06. Ken Bothe - Moving Away
07. Big Youth - Moving Away
08. U Roy - African Message
09. Ken Boothe - Let the Water Dry
10. Ken Boothe (Inna Di Yard) - Let the Water Run Dry
11. Sandy Shaw (Eurovision 1967) - Puppet On A String
12. Ken Boothe - Puppet On A String
13. Lynn Taitt & The Jets - Puppet on a String
14. Ken Boothe - Black, Gold and Green
15. I Roy - Red Gold And Green
16. Murrayman - Crying Shame
17. Shorty Perry x Ken Boothe - Can't you See
18. Loyd & Ken - Rasta Never Fail
19. Otis Redding - Your Feeling Is Mine
20. Buddy Miles -Your Feeling is Mine
21. Ken Boothe - Your Feeling and Mine
22. Garnet Mimms - Thinkin'
23. Ken Boothe - Thinking
24. Ken Boothe - So Nice (aka Thinking)
25. Ken Boothe - Satisfaction
26. Otis Redding - (I Can't Get No) Satisfaction (live)
27. Sam Cooke - You Send Me (demo)
28. Sam Cooke - Medley [Live]
29. Ken Boothe - Darling You Send Me
30. Johnnie Taylor - Ain't That Lovin' You
31. Alton Ellis - Ain't That Loving You
32. Ken Boothe - Ain't That Loving You
33. Prince Buster - Shaking Up Orange Street
34. Grand Puba - Big Kids Don't Play
35. Sugar Minott - Oh Mr D.C
36. Ken Boothe - (It's the Way) Nature Planned It
37. Four Tops - It's The Way Nature Planned It
38. Wilson Pickett - You Left The Water Running
39. Otis Redding - You Left the Water Running
40. Maurice & Mac - You Left The Water Running
41. Ken Boothe - You Left the Water Running
42. Ken Boothe - Love Don't Love Nobody
43. Detroit Spinners . Love Don't Love Nobody
44. Ken Boothe - Look What You've Done to Me
45. Ken Boothe - It's Gonna Take a Miracle
46. Ken Boothe - Freedom Street
47. Ken Boothe - Drums of Freedom
48. Ken Boothe - Lonely Teardrops
49. Ken Boothe (Inna Di Yard) -. Rastaman Chant
Cette semaine, on rend hommage en
musique à la plus grande voix de la soul jamaïcaine, qui a su
traverser les temps sans que rien n'en érode la pureté, la
délicatesse, la classe.
Né dans le ghetto de Denham Town à
Kingston à la fin des années 1940 d'une maman qui chante à
l'église, il gagne un concours de chant dès l'âge de 9 ans, poussé
par sa sœur elle-même chanteuse, et n'a depuis jamais cessé
d'enregistrer et de se produire, s'appropriant sans forcer les styles
qui se sont succédé dans l'île. C'est donc naturellement comme chanteur de ska
qu'il débute, avec rien de moins que les immenses Skatalites en
backband. D'abord chez Duke Reid qui l'a repéré, puis
passant à la concurrence, chez Studio One, quand le rocksteadys'impose pendant l'été torride de 1966 : les danseurs ne
tiennent pas la cadence, il faut ralentir le rythme. La basse est
mise en avant, les cuivres s'éloignent, on laisse de l'espace aux
voix. Le R'n'B des proches U.S.A sert d'inépuisable source aux tunes
qu'on joue dans les sound systems, ces
bals de quartier qui préfigurent déjà les futures blockparties new-yorkaises.
C'est
l'avènement de ce style soulful qui
va offrir à Ken Boothe ses plus belles heures, faisant de lui le
"Mr. Rocksteady", du nom de son album sorti en 1968 alors
qu'il a à peine 20 ans. Il multiplie les reprises de standards soul
et pop américains, leur insufflant le groove propre à Kingston tout
en gardant sa signature vocale qui est bien celle d'un grand chanteur
de R'n'B, lui qui ne jure que par les Temptations, Mahalia Jackson,
Otis Redding et Wilson Pickett, auquel il est régulièrement
comparé. Au début des années 1970, son succès dépasse les
rivages de sa désormais trop petite île ; en 1974 il signe un
tube énorme avec "Everything I Own", reprise d'un morceau
de pop rock américain de David Gates qui l'avait dédié à la
disparition de son daron, mais dont Ken Boothe fait une irrésistible
chanson d'amour qui cartonne en Angleterre. Le reste appartient à
l'histoire.
La
voix de Ken Boothe est une des plus belles choses qu'il soit donné
d'entendre. Elle vous caresse autant qu'elle vous transperce. Ses
reprises tutoient bien souvent les originaux, même les plus grands,
quand elles ne les transcendent pas tout simplement. Il suffit pour
s'en convaincre d'écouter ses versions de "Is It Because I'm
Black", "Let's Get It On" ou "Ain't No Sunshine".
Ken Boothe n'est pas seulement l'un des plus grands chanteurs
jamaicains. Il est l'un des plus grands soulmen
de tous les temps. Period.
Et ce n'est pas son album "Inna Di Yard" qui viendra nous
contredire : à 70 piges, accompagné avec élégance par ce
jamaican social club sur les
collines qui surplombent sa ville natale, il y livre des versions
acoustiques et toujours aussi magiques de ses plus grands tunes.
Et c'est bouleversant, juvénile, heureux.
Voici donc les 90
premières minutes de notre tribute, avec comme d'hab' les
originaux de ses reprises, des morceaux qui l'ont samplé ou des
versions, et quelques extraits de son dernier joyau.
Tracklist :
01. Syl Johnson - Is It Because I'm Black
02. Ken Boothe - Is It Because I'm Black
03. Ken Boothe - I Don't Want to See You Cry
04. John Holt - I Don T Want To See You Cry
05. Delroy Wilson - I Don't Want To See You Cry
06. Daddy Nuttea - Don't Want to See You Cry
07. Ken Boothe - Just Another Girl
08. Errol Dunkley - Just Another Girl
09. Soul Syndicate Band - Just Another Girl
10. Lee Perry - Coming In From The Cold
11. Sound Dimension - Bitter Blood
12. Ken Boothe (Inna Di Yard) - Just Another Girl
13. Safiye Ayla - Uskudara Gideriken
14 - Ken Boothe - Artibella (Ska Version)
15. Ernest Ranglin - Surfin
16. Ken Boothe - Artibella
17. Big Youth - Keep Your Dread
18. Ken Boothe (Inna Di Yard) - Artibella
19. Nat King Cole - When I Fall In Love
20. Ken Boothe - When I Fall In Love
21. Augustus Pablo - Jah Light
22. Ms Dynamite - Fall In Love Again
23. Ken Boothe (Inna Di Yard) - When I'll Fall in Love
24. Marvin Gaye - Let's Get It On (Demo)
25. Ken Boothe - Let's Get It On
26. Bill Withers - Ain't No Sunshine
27. Lyn Collins – Ain't No Sunshine
28. Ken Boothe - Ain't No Sunshine
29. DMX - Ain't No Sunshine
30. Horace Andy - Ain't No Sunshine
31. Nino Rotta -Love Theme From The Godfather
32. Ken Boothe - Speak Softly Love (Theme from The Godfather)
33. Ken Boothe (Inna Di Yard) - Speak Softly Love (Theme from The Godfather)
34. Rodriguez - Silver Words
35. Ken Boothe - Silver Words
36. King Tubby - Silver Bullet
37. The Supremes - You Keep Me Hangin' On
38. Ken Boothe - Set Me Free
39. The Charmers - Crying Over You
40. Bread - Everything I Own
41. Ken Boothe - Crying Over You
42. Ken Boothe - Everything I Own (7 Mix)
43. Mungo Jerry - In the Summertime
44. Ken Boothe - In the Summertime
En complément de la sélection précédente, nos morceaux fétiches d'une de nos favorites chanteuses de la southern soul, bonne époque. Et quelques reprises surprises.
Tracklist :
01. Ann Peebles - Walk Away
02. Little Johnny Taylor - Part Time Love
03. Clay Hammond - Part Time Love
04. Ann Peebles - Part Time Love
05. Ann Peebles - Breaking Up Somebody's Home
06. Albert King - Breaking Up Somebody's Home
07. Bushwick Bill - Copper To Cash
08. Ann Peebles - Beware
09. Sonny Boy Williamson - Crazy 'Bout You Baby
10. Ann Peebles - Crazy About You Baby
11. Betty Lavette - My Man, He's A Loving Man
12. Ann Peebles - My Man He's A Lovin Man
13. Ann Peebles - What You Laid On Me
14. Ann Peebles - How Strong Is A Woman
15. Ann Peebles - I've Been There Before
16. Ann Peebles - I Still Love You
17. Ann Peebles - A Love Vibration
18. OV Wright - You're Gonna Make Me Cry
19. Ann Peebles - You're Gonna Make Me Cry
20. The Staple Singers - You Re Gonna Make Me Cry
21. Ann Peebles - I'll Get Along
22. Ann Peebles - 99 Lbs
23. Generation Gap Between Us
24. Ann Peebles - Come To Mama
25. Ann Peebles - (You Keep Me) Hanging On
26. Ann Peebles - If We Can't Trust Each Other
27. Ann Peebles - Lovin' You Without Love
Cette semaine, on poursuit notre série d'hommages aux grandes voix trop méconnues de la soul sudiste avec Ann Peebles, égérie du fabuleux label Hi Records qui lui doit d'être revenu au premier plan au tournant 70's, en compagnie de l'autre star de l'écurie, le révérend Al Green.
Comme tant d'autres, c'est très jeune et à l'église qu'elle forgea la ferveur de son expression, la puissance de sa voix, la rigueur de ses placements. Sa famille nombreuse officiait en effet sous la direction du daron, ouvrier la semaine et chef de chœur le dimanche dans leur ville de Saint Louis, Missouri (dont sont aussi originaires Fontella Bass et Tina Turner, pour ne citer qu'elles), et elle intégra la troupe dans les années 50, ses neuf ans à peine sonnés. Le Peebles Choir parcourait aussi les routes, et elle y croisa vite ses futures modèles, Mahalia Jackson et Aretha Franklin en tête.
C'est en entendant à la radio les premiers défroqués qui donnèrent naissance au R'n'B - dont l'immense Sam Cooke, bien-sûr - en détournant la musique de Dieu pour chanter les plaisirs terrestres qu'elle se décida à se lancer elle aussi dans la musique profane, enchainant les concerts dans les clubs du ghetto. Un soir de 1968, alors qu'elle assiste à un concert du trompettiste et chef d'orchestre Gene Miller, elle a le culot de réclamer sa place sur scène pour interpréter le tune "Steal Away" de Jimmy Hughes. Subjugué par son culot, son magnétisme et son interprétation, le lascar - compositeur, arrangeur, producteur pour de nombreux grands, dont OV Wright, Otis Redding, Bobby Bland... - décide la présenter aussi sec à Willie Mitchell, patron du label déclinant de Memphis, Hi Records, tourné auparavant sur la folk et le rockabilly, et qui cherche à rajeunir son répertoire. La légende veut qu'elle y enregistre dès le lendemain son premier et brillant album, "This is Ann Peebles". Et c'est elle qui contribua grandement à redéfinir le son maison. Pour sublimer sa voix et celle d'Al Green qui y débarque peu après, le génie de l'arrangeur Mitchell tourne à plein régime et concocte un alliage imparable, tout en tapis de cordes, cuivres secs et rythmiques rugueuses, servi par une équipe de musiciens incroyables : les Hi-Rythm et les Memphis Horns, Al Jackson à la batterie, Charles Hodges à l'orgue.
Pendant quelques années, jusqu'à ce que la peste du disco vienne tout gangréner, le son de Memphis, de la deep soul, s'invente et frôle la perfection dans ces studios à quelques rues de la légende Stax, et les premiers disques d'Ann Peebles en sont l'incarnation souvent sublime. C'est là qu'elle enregistre son plus grand tube, "I Can't Stand The Rain", samplée un nombre incalculable de fois, et qu'elle avait écrit avec son mari, le compositeur maison Don Bryant, un soir de pluie et d'ennui. Hi Records part en lambeau à la fin des 70's, Al Green se barre, et elle finit par retourner dans sa ville natale de Sait Louis, où elle ne chante plus que du gospel. C'est encore une fois au revival soul des années 1990 qu'elle doit son retour, fait d'albums insipides et d'innombrables tournées.
Une première Selekta cette semaine, consacrée aux samples et aux reprises. Le son du label, à la fois riche et âpre, a en effet offert une matière inépuisable aux amoureux du grain - RZA en tête, comme souvent. On laisse évidemment une grande place au miraculeux "I Can't Stand The Rain", dont certaines relectures sont plus que surprenantes, et on enchaîne sur certaines de ses plus belles reprises, qui tiennent bien souvent tête voire surpassent les originaux. On complètera cette sélection la semaine prochaine avec nos morceaux préférés d'une de nos chanteuses préférées. Enjoy !
Tracklist :
01. Prodigy - Veterans Memorial, Pt. 2
02. GZA - Shadowboxin` (feat. Method Man)
03. Ann Peebles - Troubles, Heartaches And Sadness
04. Raekwon - Molasses Ft. Rick Ross And Ghostface Killah
05. The RZA x Wu Tang - Fast Shadow
06. Joell Ortiz feat. Novel - Night Train
07. Earl Sweathirt - Off Top
08. Ann Peebles - I Can't Stand The Rain
09. Missy Elliott - The Rain (Supa Dupa Fly)
10. KAYTRANADA - DEMOLITIONS
11. Dj Screw - Cant Stand The Rain
12. Cerna - Chiens De La Casse
13. Mick Jenkins - The Rain
14. Reflection Eternal - Memories Live
15. Ann Peebles - The Handwriting Is On The Wall
16. Big K.R.I.T - Handwriting
17. Wu Tang Clan - Iron Flag
18. Ann Peebles - Somebody's On Your Case
19. The Beatnuts - You Know Who You Fuckin' With
20. Bobby Bland - I Pity The Fool
21. Stevie Wonder - I Pity The Fool
22. Ann Peebles - I Pity The Fool
23. Jimmy Hughes - Steal Away
24. Ann Peebles - Steal Away
25. Betty Swann - Make Me Yours
26. Ann Peebles - Make Me Yours
27. Ann Peebles - I'm Gonna Tear Your Playhouse Down
28. Sunz Of Man - The Plan
29. Clarence Carter - Slipped Tripped And Fell in Love
30. Ann Peebles - Slipped, Tripped And Fell In Love
31. The Isley Brothers - It's Your Thing
32. Marva Whitney - It's My Thing (Pt. 1)
33. Ann Peebles - It's Your Thing
34. Brand Nubian - Punk Jump Up
35. Lou Donaldson - It's Your Thing
36. Otis Redding - Respect
37. Aretha Franklin - Respect
38. Ann Peebles - Respect
39. Norma Fraser - Respect
40. Aretha Franklin - Chain Of Fools
41. Ann Peebles - Chain Of Fools
42. Fontebella Bass - Rescue Me
43. Ann Peebles - Rescue Me
Comme O.V Wright, auquel nous avons déjà rendu hommage, Mary Frierson est de ces voix qui doivent à RZA, architecte sonore du Wu Tang, une redécouverte tardive mais plus que méritée. Sur le premier album du Wu, l'énorme "Tearz" reprenait en effet l'imparable gimmick d'orgue Hammond (joués par Booker T. des MG's, rien que ça) et les moanings du single "After Laughter (Comes Tears)" paru chez Stax en 1964. Le morceau était sorti sous le nom de Wendy Rene, alias suggéré par Otis Redding qui l'adouba au sein du légendaire label de soul sudiste, et avec qui elle partagea régulièrement la scène. Un an plus tôt, c'est avec sa formation gospel qu'elle avait été signée chez Volt, filiale de Stax, avec son groupe The Drapels dans lequel elle officiait notamment avec son frangin Johny, qui cosigne d'ailleurs le classique "After Laughter".
Après quelques titres en groupe, c'est en solo qu'elle connut une fulgurante carrière durant les plus belles heures du label, qui prit fin peu après qu'elle échappe comme par un coup du sort à la mort qui lui était promise. En 1967, elle devait en effet suivre en tournée son parrain musical Otis, mais renonça au voyage pour rester avec l'enfant à qui elle venait de donner vie. Et l'avion d'Otis s'écrasa la nuit du 9 décembre avec son groupe les Bar-Kays. Ce n'est plus qu'en amatrice qu'elle continua de chanter, revenant à ses premières amours de chants d’Église.
A la suite de RZA, des dizaines de prodos reprirent des éléments de son morceau fétiche, et on consacre toute la première partie de la selekta aux meilleures relectures de ce groove intemporel. Mais malgré le peu de temps qu'elle passa dans les bras de Memphis, c'était au cœur des années magiques et, même si elle ne rencontra jamais la gloire, ce qu'elle y grava fut souvent remarquable. On écoute donc ensuite les plus belles perles - à nos oreilles amoureuses - qu'elle aura offertes à la southern soul, tout en voix enfantine sur rugueuses batteries.
Mary Frierson est morte en décembre 2014, sans vraiment goûter à la reconnaissance qui lui était due au delà du seul "After Laughter". Qu'elle repose en paix.
Tracklist :
01. Wendy Rene - After Laughter (Comes Tears)
02. Wu Tang Clan - Tearz
03. RZA - Black Window Pt. 2 (Feat. Ol' Dirty Bastard)
04. Shyheim - Party's Goin' On
05. Method Man - Stimulation
06. K-Dot x Ab Soul - West Coast Wu Tang
07. Dynasty - After Laughter
08. Sweet Tea (The Black Angels Heartless Bastards) - After Laughter (Comes Tears)
09. French Montana - Said N Done (feat. A$AP Rocky)
10. Agression Verbale - Imposteur
11. Everlast - WarPorn Industry (Feat. B Real)
12. Alicia Keys - Where Do We Go From Here
13. Buda Hedz - Rapwacks
14. Gavlyn - By Myself (Feat. Top Dime)
15. Wendy Rene - Crying All By Myself
16. Wendy Rene - Love At First Sight
17. Wendy Rene - Gone For Good
18. Wendy Rene - Bar-b-q
19. Wendy Rene - I Wish I Were That Girl
20. O.V Wright - I Wish I Were That Boy
21. Wendy Rene - What Will Tomorrow Bring
22. Wendy Rene - The Same Guy
23. Wendy Rene - Can't Stay Away
24. Wendy Rene - Young And Foolish
25. The Drapels - Please Don't Leave Me
26. The Drapels - Young Man
27. The Drapels - Your Love Is All I Need
28. PMD - All I Got (Feat. Cashino)
29. Wendy Rene - Give You What I Got
30. Wendy Rene - He Hasn't Failed Me Yet
31. Wendy Rene - Deep In My Heart
32. Wu-Tang Clan - After The Laughter Comes Tears
En complément de la sélection précédente qui se concentrait sur les samples et les reprises, un florilège des plus belles chansons, à notre sens, de Candi Staton. Celles qu'on n'avait pas pu placer dans le volume 1 et qui appartiennent toutes, à deux exceptions près, à sa période faste : les années "Fame Records", de 1969 à 1973. Vous pouvez retrouver ici, et là (chut !), tous les masters de cette époque bénie.
Playlist :
01. Candi Staton - I'm Just A Prisoner
02. Candi Staton - Evidence
03. Candi Staton - Never In Public
04. Candi Staton - Get It When I Want It
05. Candi Staton - It's Not Love
06. Candi Staton - Wanted-Lover
07. Candi Staton - One More Hurt
08. Candi Staton - I'm Gonna Hold On (To What I Got This Time)
09. Candi Staton - Mr and Mrs Untrue
10. Candi Staton - You Don't Love Me No More
11. Candi Staton - Someone You Use
12. Candi Staton - The Best Thing You've Ever Had
13. Candi Saton - Sweet Feeling
14. Candi Staton - Before The Next Teardop Falls
15. Candi Saton - I'd Rather Be An Old Man's Sweetheart
16. Candi Staton - Another Man's Woman, Another Woman's Man
17. Candi Staton - Sure As Sin
18. Eskicit - Chaque Jour (Prod° Saikness)
19. Candi Staton - Nights On Broadway
20. Candi Staton - Where Were You
21. Candi Staton - Too Hurt To Cry
22. Candi Staton - We Had It All
N'ayons pas peur de le dire : avant son malheureux virage disco en 1974 qui verra sa voixdélicieusement brisée ensevelie sous les orchestrations kitsch et la froideur mécanique d'une musique qui n'aurait jamais dû voir le jour, Candi Staton est notre chanteuse préférée.
Né en Alabama dans les années 1940, c'est comme tant d'autres dans une église du Sud que se forge l'intensité de son expression, au sein d'une formation gospel du crû. Mariée très jeune à un mari jaloux et violent – comme sa daronne qu'elle avait suivie à Cleveland pour échapper au tyran domestique qui les martyrisait –, mère de quatre enfants, rien ne la destinait alors à mener la carrière qu'elle a eu. Mais un beau soir de la fin des 60's, dans un club de Birmingham où elle participe pour rigoler à un concours de chant, elle tape dans l'œil du grand soul singer Clarence Carter qui, outre la demander plus tard en mariage, va l'introduire dans l'écurie Fame Records, lui offrant l'opportunité d'enregistrer, de 1969 à 1973, la quintessence du son soul des studios sudistes Muscle Shoals, des dizaines d'immenses chansons, parmi les plus belles qu'il soit donner d'entendre à nos oreilles tristement humaines.
On en offrira une sélection la semaine prochaine mais, pour ne pas trahir une vieille habitude, on commence par entrer dans cette œuvre inestimable en passant par les samples, finalement assez rares, et les reprises, le plus souvent merveilleuses.
Dans les années 1980, elle reviendra finalement à ses amours gospel pour des albums chiants, polis et compassés. Plus récemment, elle a profité du revival soul (qu'on évoquait pour nos selections consacrées à Sharon Jones et Charles Bradley) pour sortir des albums plus écoutables, mais auxquels il manque néanmoins la magie déchirante de ses plaintes juvéniles. Cette Candi Staton n'est plus, mais la musique reste et continue de nous sauver régulièrement la vie.
Tracklist :
01. Candi Staton - Too Hurt To Cry
02. Madlib - Tape Hiss (Dirty)
03. Candi Staton - Clean Up America
04. Trife Diesel - World Today
05. Elvis Presley - In The Ghetto (Take 2-1)
06. Candi Staton - In The Ghetto
07. Three Six Mafia - In the Ghetto
08. D.A. Smart - Ghetto
09. Clarence Carter - I'm Just a Prisoner (Of Your Lovin')
10. Candi Staton - I'm Just A Prisoner
11. Wisemen - Blinded
12. Candi Staton - I'm Gonna Hold On (To What I Got This Time)
13. O.V. Wright - That's How Strong
14. Otis Redding - That's How Strong My Love Is
15. Candi Staton - That's How Strong My Love Is
16. Harlan Howard - She Called Me Baby
17. Ella Washington - He Called Me Baby
18. Elvis Presley - Suspicious Minds
19. Candi Staton - Suspicious Mind
20. Ugly Heroes - Good Things Die feat. Murs
21. Dee Dee Warwick - Suspicious Minds
22. Candi Staton - Music Speaks Louder Than Words
23. Skinnyman - Music Speaks Louder Than Words Music Video
24. Tammy Wynette - Stand By Your Man
25. Candi Staton - Stand By Your Man
26. Dolly Parton - Jolene
27. Candi Staton - Jolene
28. Cappadonna - Young Hearts
29. Candi Staton - Young Hearts Run Free
La soul music sauve de tout. Sharon Jones aurait pu passer toute sa vie comme matonne ou vigile de convois de fonds si elle n'avait pas été habitée depuis toujours par la musique de l'âme, apprise dans les églises du Sud où elle était née et avait poussé, comme son idole de toujours, le godfather James Brown. Un culte qui la rapprochait de son copain Charles Bradley, à qui nous rendions hommage la semaine dernière, et qu'elle avait précédé de quelques mois là où les fardeaux ne pèsent plus.
C'est elle qui avait déjà montré la voie du revivalisme soul en devenant l'égérie du label Daptone et la taulière du groupe maison The Dapkings, lesquels assuraient aussi l'orchestre pour Bradley, Lee Fields l'autre phénix du label, ou encore Amy Winehouse sur son succès mondial Back To Black qui cartonna injustement en profitant de la brèche ouverte par celle qui, selon ses propres dires, était sans doute "trop petite, trop grosse, trop noire et trop vieille" pour devenir une vraie star.
Si ses disques sont parfois trop lisses, si elle en fait parfois des caisses inutiles en studio, c'est en live que s'épanouissaient sa puissance et son magnétisme, son énergie de survivante, l'évidence qu'elle était faite pour chanter des peines et des joies multiséculaires. Il y a malgré tout des instants de pure magie dans les nombreux albums qu'elle livra sur le tard, les premiers notamment, où l'urgence de vivre enfin ses rêves de gamine sudiste perce encore sous le vernis poli d'orchestrations souvent trop calquées sur un âge d'or lointain.
Comme pour Bradley, c'est par les samples et les reprises qu'on part cette semaine à la rencontre de cette diva au destin d'exception, emportée trop tôt par une saloperie de crabe qui refusait de la lâcher malgré l'ardeur qu'elle mettait à l'affronter, remontant sur scène jusqu'au bout parce que c'était là sa vraie place.
Tracklist :
01. Sharon Jones – This Land Is Your
Land
02. Delinquent Habits - California
(feat. Sen Dog)
03. Reef The Lost Cause - I Aint No Rapper
04. Woodie Guthrie - This Land Is Your Land
05. Knxwledge - Timboots
06. Sharon Jones - How Long Do I Have To Wait For You
07. Earl Sweatshirt - Brand New
08. Sharon Jones - The Dap Dip
09. Rhymefest Ft. Kanye West - Brand New
10. Sharon Jones - Pick It Up, Lay It In The Cut
11. Shuggie Otis - Inspiration Information
12. Sharon Jones - Inspiration Information
13. La Fine Equipe - Bouballe
14. Sharon Jones - How Long Do I Have To Wait For You
15. Betty Lavette - What Condition My Condition Is In
16. Sharon Jones - I Just Dropped In...
17. Jerry Lee Lewis - Just Dropped In
18. Sharon Jones - I'm Not Gonna Cry
19. AG Da COroner - Not Gonna Cry
20. The Royals - Every Beat Of My Heart
21. Glady's Knight & The Pips - Every Beat Of My Heart
22. Sharon Jones - Every Beat Of My Heart (Live On KEXP)
23. Sharon Jones - Giving Up (Glady's Knight Cover)
24. DAD - No Pasaran
25. Sharon Jones - Goldfinger
26. The Rolling Stones - Wild Horses (Acoustic Version)
27. Sharon Jones - Wild Horses
28. Solange - 6 O'Clock Blues
29. Sharon Jones - Longer And Stronger
30. Sharon Jones - What Have You Done For Me Lately
31. Janet Jackson - What Have You Done For Me Lately
32. Prince - Take Me With U
33. Hoodlum Priest- Crime Inc.
34. Sharon Jones - Take Me With You
Le grand Charles Bradley est mort à l'aube de ses soixante-dix ans le 23 septembre 2017, alors que la reconnaissance qui était due à son charisme et à sa voix déchirante ne lui avait été donnée qu'en 2011, à la sortie de son premier et splendide album "No Time For Dreaming". Il a pourtant chanté tout au long de son âpre existence, mais sans jamais parvenir à en vivre, cantonné au rang d'imitateur doué d'un James Brown qu'il révérait depuis qu'il l'avait vu à l'Apollo en 1962.
Errance, petits boulots, drames, alcool, c'est ce parcours de bas-fonds qui malheureusement donne sans doute à sa musique son sombre magnétisme. C'est au label new-yorkais Daptone, cheville ouvrière du revival soul de ces dernières années (avec notamment la regrettée Sharon Jones et le fringant Lee Fields) qu'on doit d'avoir pu rencontrer cette voix avant qu'elle ne s'éteigne. Il n'aura laissé que trois albums, qu'on vous file ici (chut !). Alors, plutôt que de faire une sélection de nos morceaux préférés (on vous laisse le soin de trier par vous-même), on a décidé de lui rendre hommage à notre manière, en circulant dans les samples que lui ont emprunté quelques belles figures du rap, bien-sûr, mais aussi en donnant à entendre les originaux de certaines de ses reprises inspirées, auxquels il insuffle ce qu'il portait comme nul autre : la soul.
Que la Terre lui soit légère.
Télécharger l'émission : Tribute to Charles Bradley Télécharger la playlist : Samples & Covers Tracklist :
01. Charles Bradley - The World (Is Going Up In Flames)
02. Asher Roth - The World Is Not Enough
03. Rasco - The Initiation
04. Stalley - Petrin Hill Peonies
05. Charles Bradley - I Believe In Your Love
06. JAY-Z - Open Letter
07. The Menahan Street Band - Tired Of Fighting
08. Charles Bradley - The Telephone Song
09. Kendrick Lamar Feat BJ The_Chicago Kid - Faith
10. Charles Bradley - How Long
11. Busta Rhymes x Q-Tip - Intro
12. A Tribe Called Quest Feat Busta Rhymes - God Lives Through
13. Rodriguez - I'll Slip Away
14. Charles Bradley - Ill Slip Away
15. Charles Bradley - Change For The World
15. Freddie Scott - You Got What I Need
16. Biz Markie - Just A Friend
17. Charles Bradley - You Think I Don't Know (But I Know)
18. Charles Bradley - Nobody But You
19. Seals & Crofts - Summer Breeze
20. Jackie Mittoo - Summer Breeze
21. Charles Bradley - Hurricane
22. Curtis Mayfield - Freddie's Dead
23. Charles Bradley - Changes (accoustic version)
24. Black Sabbath - Changes
25. Charles Bradley - Changes
26. Neil Young - Heart Of Gold
27. Johnny Cash - Heart Of Gold
28. Charles Bradley - Heart Of Gold
29. Charles Bradley - Stay-Away
30. Nirvana - Stay Away (Live 1992)
Retour de nos sélections soul music tous les mardis sur les ondes de radio La Locale.
Pour la reprise, on rend hommage à l'une des voix méconnues les plus bouleversantes du R&B, Barbara Brown, qui enregistra essentiellement en famille avec ses trois sœurs et son frangin. Ils officiaient depuis tout jeune dans la musique d'Eglise, en formation gospel, mais se sont vite tournés comme beaucoup vers le profane. Très peu d'éléments biographiques disponibles, très peu de disques finalement (dont quelques singles pour Stax tout de même) au vu de ses inoubliables interprétations. Elle n'enregistra que pendant une petite dizaine d'années au tournant 60's-70's, mais chaque pièce immortalisée est un joyau d'émotion, de précision, de grâce.
Frissons garantis donc dans la selekta du jour, agrémentée comme d'hab' de quelques covers surprenantes et de quelques versions rap délicieuses. Le pur son rugueux du sud, la magie vocale, la soul à l'état pur.
Tracklist :
01. Barbara & The Browns - Can't Find No Happiness
02. Barbara & The Browns - It Hurts Me So Much
03. Barbara & The Browns - Play Thing
04. James & Bobby Purify - I Don't Want To Have To Wait
05. Barbara & The Browns - I Don't Want To Have To Wait
06. Diamond District - Hologram
07. Barbara & The Browns - Man Around The House
08. Barbara & The Browns - If It's Good To You (It's Good to me)
09. Barbara & The Browns - There's A Look On Your Face
10. Barbara & The Browns - Great Big Thing aka Till You
11. Barbara & The Browns - Big Party
12. Barbara & The Browns - Things Have Gone To Pièces
13. Barbara & The Browns - In My Heart
14. Cormega - Extreme Wit 16
15. Wu Tang Clan - Yall Be Warned
16. Barbara & The Browns - My Lover
17. Barbara & The Browns - Plenty Of Room
18. Barbara & The Browns - Got To Be Somebody
19. Bo Diddley - She's Fine, She's Mine
20. Willie Cobbs - You Don't Love Me
21. Barbara & The Browns - You Don't Love Me
22. Dawn Penn - You Dont Love Me aka No No No (Coxsone Version)
23. Barbara & The Browns - Things Have Gone To Pieces (Alternative Version)
Et comme il est bien difficile de trouver ces morceaux en bonne qualité sans cracher de monnaie, on vous fait cadeau de la playlist à dl : Barbara & The Browns Selekta
2017 qui s'achève aura été une année
bien sombre pour les amoureux de musique. Beacoup de grands sont
morts, et on ne parle pas là de celui qui a eu droit aux honneurs
posthumes d'une République et d'élites qui font mine de l'avoir
toujours admiré pour laver leur mépris de classe dans un populisme
nauséabond.
De vraies légendes se sont éteintes :
Charles Bradley le bouleversant soulman reconnu sur le tard ; Al
Jarreau l’iconoclaste pianiste jazz de génie ; Chuck Berry, à
qui les rockeurs de pacotille doivent tout ; Fats Domino, le roide la Nouvelle Orléans qui avait miraculeusement survécu à
l'ouragan Katrina ; Lil Peep, le fer de lance de la nouvelle
scène rap gothique... Et surtout, le 21 juin dernier, une perte
immense pour tous ceux et toutes celles que le hip-hop a élevé.
Prodigy, cofondateur d'un des plus grands groupes de tous les temps
et qui a pour toujours changé le visage du rap, notamment français :
Mobb Deep.
Albert Johnson, de son vrai nom, était
frappé depuis la naissance par une maladie en forme de malédiction,
la drépanocytose – génétique, touchant dans une écrasante
majorité les Noirs – qui lui a fait souffrir le martyr tout au
long d'une trop courte existence toute entière dédiée au rap.
Havoc et lui se rencontrent au collège,
dans le quartier de Queensbridge à New York, et sortent leur premier
essai commun en 1993, le trop peu remarqué "Juvenile Hell".
C'est avec le suivant, "The Infamous" (les "tristement
célèbres") qu'ils vont vraiment trouver un style dont
l'influence semble insondable. Combien d'albums de rap français
dans les années qui suivent vont tenter de reproduire jusqu'à la
nausée ces caisses claires sèches à l'interminable écho, ces
boucles dépouillées, lointaines et mélancoliques, ces atmosphères
lugubres qui transpirent les trottoirs mouillés et les soirées
coupe-gorge, Lunatic et la Cliqua en tête ? "Hell OnEarth", sorti en 1996, viendra encore enfoncer le clou, au point
que le son de New York a l'époque semble y être tout entier
contenu. Quels rappeurs en devenir ne se sont pas essayés alors aux
diaboliques boucles de "Survival Of The Fittest" ou de
"Shook Ones" ?
Mais Mobb Deep, ce n'était pas qu'un
son, ce n'était pas que des productions au cordeau signées pour la
plupart par Havoc, mais toujours épaulé et guidé par Prodigy, à
la substance piochée dans l'immense collection soul/funk/jazz deleurs darons. C'était aussi une attitude, glaciale, des lyrics
menaçants et sans concession, une alchimie parfaite de grains de
voix qui ne sont pas là pour blaguer. Mobb Deep ne s'écoutait
jamais mieux que sourcils froncés sous une capuche. Le groupe perdit
de son identité dans les années 2000 avant de se séparer, mais
Prodigy continua d'enchaîner masse de classiques indépassables,
quand il trouvait un prodo à la hauteur de ses rimes douloureuses.
Pas besoin de disserter sur les dérives complotistes dans lesquelles
il lui arriva de sombrer, et qui sont surtout l'expression d'une
paranoïa qui l'accompagnait depuis trop longtemps, lui pour qui
tenir debout relevait parfois du calvaire, lui dont les veines ne
cessaient de charrier le poison. Quand Prodigy rappait, tu
l'écoutais. C'était du rap de condamné, du rap qui pue l'urgence
de vivre, les mots de celui qui sait que la mort se tient autant à
chaque coin de rue que dans sa propre carcasse.
Nombre de mixes, dont certains
excellents, on payé le tribut qui est dû à son immense parcours.
De nôtre côté, pour ne pas faillir aux traditions, c'est par les
samples qu'on a décidé d'aborder son œuvre monstrueuse. Comme une
manière d'inciter à se replonger corps et âmes dans une des
discographies les plus remuantes du rap mondial.
01.Mobb Deep - Where Ya Heart At
02. Sade - Fear
03. The Whispers - Can't Help But Love You
04. Mobb Deep - Drop A Gem On 'em
05. Aretha Franklin - You Are My Sunshine
06 - Mobb Deep - Can't Get Enough Of It
07. Big Pun - Tres Leches (Triboro Trilogy) Feat. Prodigy & Inspectah Deck
08. Gary Burton - Las Vegas Vango
09. Mobb Deep - Pearly Gates Feat. 50 Cent
10. Tavares - The Judgement Day
11. LL Cool J - I Shot Ya Feat. Fat Joe, Foxy Brown, Keith Murray, Prodigy
12. Lyn Collins - Put It On The Line
13. Mobb Deep - Temperature's Rising Feat. Crystal Johnson
14. Patrice Rushen - Where There Is Love
15. Mobb Deep - Still Shinin'
16. Willie Hutch - Hospital Prelude Of Love Theme
17. Prodigy - Mac 10 Handle
18. Edwin Starr - Easin' In
19. Geto Boys - Mind Playing Tricks On Me
20. Right Back At You Feat. Ghostface, Raekwon & Big Noyd
21. Les Mccann - Benjamin
22. Mobb Deep - Apostle's Warning
23. Michael Jackson - People Make The World Go Round
24. Mobb Deep - Quiet Storm (Remix)
25. Grand Master Flash & Melle Mel - White Lines (Don't Do It)
26. Mobb Deep - G.O.D. Pt. III
27. Moroder - Scarface Theme
28. Mobb Deep - It's Mine Feat. NaS
29. Al Green - The Letter
30. Capone 'N' Noreaga - L.A. L.A Kuwait Mix Feat. Mobb Deep x Tragedy Khadafi
31. Mobb Deep - Give Up the Goods (Just Step) Feat. Big Noyd
32. Esther Phillips - That's All Right With Me
33. O.V. Wright - A Fool Can't See The Light
34. Mobb Deep - True Lies
Dernier épisode de Wassup. On rend hommage à Prodigy, un vrai bout de nous qui part, avec un long sample de la semaine autour du légendaire "Keep it Thoro". Rest in P. Puis on s'écoute une vraie exclu qui fait chaud au cœur, le remix de "Putain de Vie d'Artiste" de Sitou Koudadjé, par le frérot Kindred Beats, accompagné de deux autres de ses dingueries trapiloquentes. Ensuite, on se fait deux retours en arrière sur les parcours respectifs de Vince Staples et de Denzel Curry, et on reste en bonne compagnie avec A Wax, G Herbo, Mach Hommy, Le Sous-Marin, 2 Chainz et bien d'autres, histoire de se dire au-revoir dans la joie même si on éclate l'horaire.
Dernier volume de notre hommage à AL Green. Cette fois, que des joyaux extraits de sa disco pré-1977, avant qu'il ne se consacre plus qu'à la musique d'église, à une exception près datant de 2008. Des tubes, mais pas seulement. Et quelques surprises en fin de sélection, covers improbables et clin d'œil à Mobb Deep avec deux morceaux qui samplent du Al Green. R.I.P Prodigy. Et merci, Révérend.
02. Al Green - Look What You Done For
Me
03. Al Green - Sha-La-La (Make Me
Happy)
04. Al Green - L-O-V-E (Love)
05. Al Green - I Can't Get Next To You
06. Al Green - I've Never Found A Girl
07. Al Green - Full Of Fire
08. Al Green - I'll Be Good To You
09. Al Green - Georgia Boy
10. Al Green - Guilty
11. Al Green - Don't Hurt Me No More
12. Al Green - Light My Fire
13. Al Green - Ride, Sally, Ride
14. Al Green - I'm Still In Love With
You
15. Al Green - Unchained Melody
16. Al Green - Belle
17. Al Green - Strong As Love
18. Al Green - I Want To Hold Your Hand
19. Al Brown - Here I Am Baby
20. Marcia Griffiths - Here I Am Baby
21. Mobb Deep - 3 From NYC (Feat. Big
Noyd)
22. Mobb Deep - Say Something
Tracklist :
01. Al Green - You Ought To Be With Me
02. Pete Rock - You Remind Me
03. Ghostface Killah - 260 Feat. Raekwon
04. Al Green - I Wish You Were Here
05. Mobb Deep - Eye For An Eye
06. Nas - Shootouts
07. Al Green - Here I Am
08. Al Green - Simply Beautiful
09. Talib Kweli - Good To You
10. Al Green - Free At Last
11. Jay Z - Mama Loves Me
12. Project Pat - Easily Executed
13. UGK - Living This Life
14. Lil wayne - Earthquake
15. Al Green - Let's Stay Together
16. Master P - The Ghetto Won't Change (Cassette Version)
17. Al Green - I'm A Ram
18. El-P - 4 Vic Nothing But You + Me
19. Danny Brown - EWNESW
20. Al Green - What More Do You Want From Me
21. Al Green - Tired Of Being Alone
22. Al Green - Rhymes
RDV la semaine prochaine pour une sélection de nos favorites love songs du révérend.
Le révérend Al Green aurait pu passer
sa vie entière à chanter les louanges de Dieu. Et c'est d'ailleurs
ce qu'il fait encore aujourd'hui. Mais pour le bonheur de nos
oreilles et de nos âmes, il offrit quelques temps sa voix de miel à
la musique du diable.
Né en Arkansas dans les années 1940,
de famille très nombreuse et très pieuse, il chanta dès ses neuf
piges dans un quartet gospel avec trois de ses frères. Leur talent
leur permet de tourner dans le sud-est américain sous l'égide de
leur dur daron métayer. Ils déménagent ensuite dans le Michigan,
et continuent à se produire dans le Nord. Mais Al, adolescent, aime
trop la musique, et il ne la juge pas sur des critères moraux :
il y a la bonne et la mauvaise, c'est à dire celle qui te soulève
le cœur et celle qui t'indiffère. Surpris par le daron alors qu'il
se délecte du défroqué Jackie Wilson à la radio, il est viré du
groupe.
Il embrasse alors la musique profane
avec des copains de lycée, avant de se faire repérer en 1969 par
Willie Mitchell, D.A du renaissant label de Memphis Hi Records qui
vient de trouver une nouvelle jeunesse en la personne d'Ann Peebles.
Signé en solo, sa voix de miel trouve dans la basse monstrueuse, le
duo rythmique implacable, la violente section de cuivres et les tapis
de cordes majestueux qui font la miraculeuse patte de Mitchell,
l'écrin idéal pour envoûter son monde. Très vite, le succès
déferle, et il devient star, icône, sex symbol, figure de proue
d'un label qui incarne à jamais la perfection de la southern soul
début 1970.
Mais les pactes qu'on signe avec le
diable finissent toujours par revenir frapper à la porte. Aussi,
quand une admiratrice, amoureuse, petite copine qui s'imagine fiancée
en devenir, l'asperge de gruau bouillant à la sortie de son bain
avant de se brûler la cervelle dans la chambre voisine le temps
qu'il reprenne ses esprits, il y voit un signe que son destin risque
fort de s'assombrir s'il poursuit plus loin son chemin hors des voies
du Seigneur. On est alors en 1974. Il achète une Église à Memphis,
accepte un autre type de consécration et s'offre de plus en plus à
sa première vocation pastorale. Il enregistre encore quelques belles
pièces de soul music, mais décidément là n'est pas son salut. En
1979, il chute de scène alors qu'il y célèbre une fois de trop les
plaisirs terrestres, manquant une fois encore d'y rester. On ne joue
pas avec le feu des enfers. Il abandonne définitivement la musique
du diable.
Mais ces dix années furent bénies,
musicalement. Et ces pêcheurs et voleurs invétérés que sont les
rappeurs ne s'y tromperont pas quelques années plus tard, eux dont
la musique naît quand celle d'Al Green se meurt.
Hommage appuyé en trois épisodes, les deux premiers se concentrant sur les samples marquants, le dernier sur les morceaux diaboliques et divins qui manquent aux précédents. Merci, Révérend.
01. Al Green - Back Up Train
02. Al Green - For the Good Times
03. Al Green - Here I Am
04. Sunz Of Man - Natural High Feat.
Trebag
05. Jay Electronica - Dealin
06. Al Green - The Letter
07. Capone 'N' Noreaga - L.A. L.A
Kuwait Mix Feat. Mobb Deep x Tragedy Khadafi
08. Immortal Technique - Creation and
Destruction
09. Notorious B.I.G - Long Kiss
Goodnight
10. Al Green - Take Me To The River
11. Ghostface Killah - Iron Maiden feat
Raekwon & Cappadonna
12. Al Green - Love and Happiness
13. Cannibal Ox - Painkillers
14. Twista & Lil Kim - Do Wrong
15. Jurassic 5 - Baby Please
16. Busta Rhymes - Turn It Up
17. Kid Capri - Hot This Year
18. Al Green - What A Wonderful Thing
Love Is
19. Consequence - Getting Out The Game
Feat. Kanye West
20. Big Mike - Playa Playa
21. Al Green - I'm Glad You're Mine
22. Pharohae Monch - Time
23.The Notorious B.I.G. - I Got A Story
To Tell
24. East Flatbush Project - Tried by 12
25. Psycho Realm - The Big Payback
26. Eric B. & Rakim - Mahogany
27. Al Green - Call Me
Cette semaine, on dit tout le bien qu'on pense du dernier bouquin de Sylvain Bertot, taulier de l'incontournable blog rap Fake For Real : "Mixtapes, un format musical au cœur du rap", à se procurer d'urgence pour les oreilles ouvertes.
Puis un double sample de la semaine, pour célébrer l'anniversaire des 20 ans de "Wu Forever" et se rappeler des grandes heures de "Faites entrer l'accusé".
Enfin, les nouveautés qui nous font du bien en ces temps de fascisme souriant : Gunplay, Mozzy, Gunplay & Mozzy, Hus Kingpin & Big Ghost LTD, Jay Worthy & Alchemist, Gucci Mane & Metro Boomin, Bloody Jay...
Un peu long encore, mais moins bavard. Santé !
On est nombreux à l'avoir connu par le biais des compilations
"Shaolin Soul", notamment pour sa déchirante version du spiritual
classique "Motherless Child" samplé sur le titre éponyme de Ghostface
Killah. C'est en effet aux diggers du rap qu'on doit sa
redécouverte tardive, lui qui ne connut que rarement le succès qu'il
méritait au cours d'une vie bien trop courte dévastée par la drogue, la
tise et la prison. Né dans le Tenessee en 1939 et mort en 1980 en
Alabama, il incarne pourtant l'essence de la soul du deep South, toute
contenue dans sa voix à nulle autre semblable qui servit d'abord
l'église avant de se livrer corps et âme à la musique du diable, le
blues. C'est sans doute avec Willie Mitchell qu'il donna ses plus grands
morceaux au tournant des années 1970, sa voix d'ange déchu chevauchant
rythmiques rugueuses et chœurs languissants.
Il enregistra
finalement assez peu, mais hormis quelques sonorités plus faciles en
toute fin de parcours, l'essentiel de ce qu'on peut entendre de
lui frôle tout simplement le sublime. Une sélection de nos morceaux
fétiches de cette figure maudite, ponctué de quelques versions samplées
et autres renversantes covers.
Tracklist :
01. Bessie Griffin - Sometimes I Feel Like A Motherless Child
02. O. V. Wright - Motherless Child
03. Ghostface Killah - Motherless Child ft. Raekwon
04. O.V . Wright - Into Something (Can't Shake Loose)
05. O.V . Wright - Everybody knows (the river song)
06. O.V. Wright - I'm Going Home (To Live With God)
07. O.V. Wright - Precious, Precious
08. Jackie Moore - Precious Precious
09. O.V. Wright - No Easy Way to Say Goodbye
10. O.V. Wright - The Time We Have
11. O.V. Wright - Let's Straighten It Out
12. O.V. Wright - Medley
13. O.V. Wright - That's How Strong
14. Otis Redding - That's How Strong My Love Is
15. O.V. Wright - I Can't Take It
16. Apollo brown & Guilty Simpson - I Can Do No Wrong
17. O.V. Wright - Mirror Of My Soul
18. O.V. Wright - I Don't Know Why
19. O.V. Wright - I’d Rather Be Blind Cripple and Crazy
20. O.V. Wright - He’s My Son
21. O.V. Wright - Ghetto Child
22. Eskicit - Chaque jour (Prod - Saïkness)
23. O.V. Wright - He Had Woman For Man
24. Otis Clay - Trying To Live My Life Without You (1)
25. O.V. Wright - Trying To Live My Life
26. Prodigy - A Nickel And A Nail
27. O.V. Wright - A Nickel And A Nail
28. O.V. Wright - I’ve Been Searching
29. O.V. Wright - When You Took Your Love From Me
30. O.V. Wright - Born All Over
31. O.V. Wright - Eight Men, Four Women
32. O.V. Wright - Without You
33. O.V. Wright - Afflicted
34. O.V. Wright - I Found Peace
35. O.V. Wright - A Little More Time
36. O.V. Wright - A Fool Can't See The Light
37. Flynt - Rien Ne Nous Appartient
38. Mobb Deep - True Lies
Cette semaine, on commence par un hommage très appuyé au classique album "J'éclaire ma ville" de Flynt qui fête ses dix ans, avec un triple sample de la semaine soulful à souhait. Puis on redit tout l'amour qu'on porte à l'album "Chansons cardiaques" de Sitou Koudadjé, enfin disponible. On enchaîne avec le coup de (mal au) cœur de l'année, "Purgatoire", d'Hartigan et Mani Deiz, scotchant de cohérence et de lucidité, porté par une écriture d'une précision et d'une intensité rares. Puis on souffle et on s'ambiance sur les nouveautés des vétérans les plus classes du monde, DJ Quick et Snoop, la dernière livraison colombienne de Payroll aka Detroit Tony, les nouvelles balles du renouveau boom bap poisseux de l'Est... Le tout nous aura pris trois belles heures, séparées en deux faces pour une meilleure digestion. Bonne route !
Pour fêter les 50 ans de la première publication du programme en 10 points du Black Panther Party For Self-Defense, une sélection de quelques sons qui ont accompagné ou célébré le combat du BPP. Seize the time !
JB
